En el imaginario de Oporto, el Coliseu do Porto ocupa un lugar muy especial y es, sin perjuicio del resto, la primera sala de exposiciones de la ciudad, tal vez porque estuvo regularmente y desde el principio involucrado en controversias.
Quien está en el centro de la ciudad y cruza la Praça D João I, en el lado este, ve a Rua Passos Manuel. Al subir por el lado izquierdo, te encuentras con un edificio modernista cuyo exterior no revela la singularidad de su interior. Este es el Coliseu do Porto.
Durante décadas, esta área de la ciudad ha sido el centro de entretenimiento y vida nocturna en Oporto. En el barrio, había y coexistía la mayoría de las salas de conciertos de la ciudad: desde el tristemente celebrado teatro Bachet en la calle de Sto António, que el 20 de marzo de 1888 ardió en un terrible incendio durante un rito con más de cien muertes. ; El teatro posterior de Sá da Bandeira, reconstruido en el mismo lugar que Bachet y que todavía tiene sus puertas abiertas; El teatro de S. João à Batalha, también víctima de otro incendio, esta vez vacío, en 1909, y luego reconstruido con el riesgo del arquitecto Marques da Silva; y también el curioso salón Jardim Passos Manuel, inaugurado en 1908 y construido justo debajo del Coliseu, en la calle del mismo nombre y que tuvo una vida efímera durante tres décadas.
La idea de construir una gran sala de conciertos en Oporto se remonta a principios del siglo XX, pero no fue hasta principios de la década de 1930 que un grupo de notables de la ciudad alentó a la administración de la Companhia de Seguros Garantia a diseñar y materializar el Coliseu.
Sobre el desmantelamiento de Jardim Passos Manuel en 1938, se construyó el Coliseo. Los primeros estudios de arquitectura son de José Porto. Artista sin formación académica pero con conocimiento ecléctico de la construcción. El riesgo de la sala principal es tuyo. Luego vino la colaboración de Yan Wills, holandés y perteneciente al movimiento modernista De Stijl. Aunque elaboró varios estudios, ninguno se realizó en el sitio.
Las dudas iniciales en el programa y el liderazgo del Comité de Estética del Ayuntamiento de Oporto llevaron a la eliminación del tercer diseñador, Arch Júlio de Brito, que había reemplazado a sus colegas José Porto y Yan Wills, que ya se habían consumido en la vorágine de cambios en el proyecto y variaciones. del lenguaje.
En 1939, la compañía de seguros Garantia contrató los servicios de Arqº Cassiano Branco (1897-1970), entonces una estrella en ascenso en el mundo de la arquitectura portuguesa de la década de 1930. En el corto espacio de dos años, Cassiano terminó el trabajo, aunque en no estoy de acuerdo con el fiscal, quien lo despidió por carta el 10 de octubre de 1940 por “errores muy serios y deficiencias en las obras”. Sin perjuicio, fue Cassiano quien más marcó la imagen general y, sobre todo, la imagen exterior del Coliseo. Su actuación para todo el trabajo fue decisiva hasta el punto de poder atribuir la autoría del edificio que está allí.
Mientras tanto, por invitación de Cassiano Branco, el francés Charles Siclis también colaboró introduciendo algunos cambios en el interior del edificio, a saber, el diseño de las puertas y las lámparas.
El último arquitecto en trabajar en el Coliseo fue Mário de Abreu. Eso hizo cambios en varios elementos, a saber, la alteración de la torre diseñada por Cassiano, que inicialmente preveía el ensamblaje de elementos de iluminación de neón de color y que eliminó.
Finalmente, el 19 de diciembre de 1941, apenas dos años después del inicio de las obras, Joaquim José de Carvalho, presidente de la junta directiva de la compañía de seguros Garantia, inauguró solemnemente el Coliseo, con el recital de un concierto de la Orquesta del Emisor Nacional dirigida por el maestro Pedro de Freitas Branco. Luego hubo una pelota en el atrio. Sobre la fecha, el escritor de O Comércio do Porto escribió: “la tendencia moderna, cómoda, elegante y exitosa del edificio”. Y sin embargo, “la fachada a la que Cassiano deja su nombre unido contribuye a hacer del Coliseo una gran caja de sorpresas”.
El plan de construcción muestra afinidades con la organización del famoso Teatro Total de Walter Gropius. También hay afinidades formales con el movimiento funcionalista alemán y europeo posterior a la Primera Guerra Mundial. La sala tiene una capacidad de 3000 asientos. Además, cuenta con un gran bar al lado del público en la planta baja, una sala complementaria, con capacidad para trescientas personas y dedicada a eventos medianos, y en la planta superior, un restaurante con terraza con una buena vista de la ciudad.
El interior del Coliseo es magnífico en sus formas fluidas y circulación orgánica. La seducción de la sala circular es difícil de describir con palabras, pero evidente para quienes la visitan. Los frisos y las cabañas se suceden en varios pisos, terminando en el nivel superior, involucrando verticalmente a la audiencia circular en la planta baja.
Entre tantos artistas que se presentaron allí, se destacan los siguientes: cantante de fado Amália, pianista Sviatoslav Richer; el mejor payaso del mundo Popov; Rudolf Nureyev; el padre del rock portugués Rui Veloso; Miles Davis o la diva Claudia Schiffer.
En 1991, la Sala celebró su cincuentenario con un gran concierto homenaje, en el que se repitió el concierto inaugural. La pianista y maestra Helena de Sá e Costa fue solista, acompañada por Pedro Burmester y el director Jan Koenig, dirigiendo la Orquesta sinfónica de Porto Regie.
A mediados de los 90, el propietario del Coliseu do Porto era Empresa Artística SA / Grupo Aliança -UAP. Es necesario realizar trabajos de mejora, así como hacer frente a los crecientes costos actuales de mantenimiento de un edificio tan grande. En este contexto, noticias de la eventual venta del Coliseo a IURD, comúnmente conocida como Iglesia Universal del Reino de Dios, con raíces en Brasil, que recientemente había comprado el emblemático cine Império en Lisboa, para convertirlo en una catedral, en la pasividad general de de Lisboa
Portuenses anónimos y los agentes artísticos de la ciudad se reunieron espontáneamente y, en un solo gesto, salieron a la calle una mañana de agosto, hablando en voz alta en contra del acuerdo y el cierre de la sala, gritando “Coliseu es nuestro”. En la memoria colectiva estaba la imagen del cantante Pedro Abrunhosa esposado a los bares del Coliseo, rodeado de una pequeña multitud que gritaba ante la negativa del acuerdo. No todos fueron demasiado para continuar el Coliseu.
Montando la ola de solidaridad que se generó, los propietarios abandonaron el negocio IURD. A su vez, el 17 de noviembre de 1995, se creó la Associação Amigos do Coliseu do Porto, presidida por el Sr. Eng José António Barros, en representación de los propietarios, agregando a la nueva asociación numerosas instituciones y ciudadanos anónimos de la ciudad.
Mientras tanto, la escritura de compra y venta se hizo y pasó a ser propiedad de la Asociación de Amigos del Coliseo de Oporto. Unos días después, después de un desfile de modas en Portugal, se produjo un incendio en el escenario que lo destruyó por completo. Se genera una nueva ola de solidaridad, con amplias contribuciones monetarias de instituciones e individuos, lo que permitió la reapertura del Coliseo en el mismo año.
Mientras tanto, se llevaron a cabo nuevos trabajos de mantenimiento que introdujeron algunas mejoras técnicas en las infraestructuras de la etapa. Así, el 24 de noviembre de 1998 se volvió a abrir el Coliseo de Oporto, dando un recital de la ópera Carmen, de Georges Bizet.
Con esta historia de casi ochenta años, es seguro que el Coliseo seguirá siendo en el futuro el gran teatro de Oporto. Con suerte, lejos de la controversia, como ha sucedido en el pasado. Ciertamente durará en el corazón de la gente de Oporto.
Fue la primera construcción que tuvo en cuenta los efectos de los vientos de la región, y a pesar de la complejidad del puente no se tardó ni dos años en construirlo.
Su nombre proviene de la antigua leprosería medieval, que se instaló allí a principios del siglo XVI y fue demolida en el siglo XVIII.
Porto ya seguía la tradición de la Edad Media, con el Bacalao de Navidad. La familia se reunía en la mesa para celebrar juntos la”Consoada” (la Nochebuena) que viene del verbo consolar.
Detrás de este pastel, hay un simbolismo de unos 2000 años de antigüedad. La leyenda dice que el pastel representa los regalos que los Reyes Magos le dieron al Niño Jesús. La corona simboliza el oro, los frutos cristalizados y secos son la mirra, y el aroma del pastel es el incienso.
Aunque, nació en Lisboa (1825) hijo ilegítimo de un aristócrata con su doncella. A los 5 años se vino a vivir al norte – Vila Real, una madre huérfana. Con tan solo 16 años se casó, y en 1843, 2 años después, fue padre. Ese mismo año vino a Oporto a vivir solo, a la Rua Escura, en el histórico y pintoresco barrio de la catedral, para estudiar medicina. Posteriormente vivió en el hotel París de la Rua da Fábrica.
Júlio Dinis (1839-1871), nació y fue bautizado en Porto, en la parroquia de S. Nicolau.
